「為了創作，我毀滅了自己；我把自我置身事外，讓自我不復存於內在，只存於外在。於是我成為了一個活生生的場景，讓不同的演員在這舞台上上演一齣又一齣的劇作。」—《不安之書》；費爾南多 • 佩索阿以「異名者」貝爾納多 • 索阿雷斯之名著作。
是次展覽 《有時我覺得我不是自己》 反映了「自我」與「非我」的概念，展出的作品包括了藝術家於2017與2018年的最新創作，包括畫作、攝影、錄像和裝置。
最近幾年，Jose從他創作的人物轉移到更哲學性的層面上，這是一開始已經深植在他的藝術創作之中的。好像他外在的人物都被溶化成星空的塵埃一樣，回歸到存在的本質之中，他的創作成為了宇宙大局中的一部份。對「自我」的起源與去向的疑問是無止境的。
同時，他的藝術形式與表達變得越來越廣闊，他用不同媒材所作的實驗與表達也從具象中跳脫出來。但他的作品卻又不只限於抽象的表述，而是帶有浪漫色彩的表現手法，是他對人性的矛盾的深刻理解。裝置瓶子裡的信件反映了人類的命運：生死都只能獨自去經歷，「生存還是毀滅？是個值得深思的問題。」在探索的過程中Jose把文學和意象的界線模糊了，創造出一個空間，在裡面他既是「自我」也是「非我」。
其中的啟示並不清淅，也從來沒有打算要作出釐清。當一位藝術家以模稜兩可的狀態作為創作手法；並以最大限度的誠實去面對人性的矛盾，他站在那讓人敬畏的不可知的存在本質面前，謙卑地以靜止作出呼應。
是的，讓人深思...
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